有人说,电影是所有艺术的“终结”,它不光具备大量文学、音乐、绘画、建筑、舞蹈、戏剧等传统艺术的基因,更因为它可以以极其“逼真”的方式成为“现实的渐近线”。所有艺术都来源于生活,而电影是一种以最大限度地接近生活的方式去讲述一个高于生活的故事。电影具有较为鲜明的时代特征,特别是作为一部商业电影,更会将当
片名:《宫崎骏和吉卜力美术馆》宮崎駿とジブリ美術館类型:专题片出品:MuseodArteGhibli企画:宫崎吾朗解说:高畑勲访问:宫崎吾朗旁述:加贺美幸子片长:62分钟容量:D5单碟4.31G画面比例:16:9LetterBox音频:日语DD2.0(384Kbps)字幕:日语/英语/简体中文映像特
中国自己的动画片,最早的记忆可以追溯至七八十年代,当时甚至是现在都比较有名的国产动画片大多是产自那个并不算是富裕的年代。诸如西游记系列的《大闹天宫》、《三打白骨精》、《哪吒闹海》等,至今都是令人难忘的经典之作,还有另外一些具有中华神话特色的如《西岳奇童》、《天书奇谭》、《神笔马良》等,故事编造神奇,
从《蒸气男孩》看传统与计算机动画的融合自90年代以来的十几年中,计算机动画无疑是动画业界最大的技术革新。举例来说,以往传统2D的赛珞珞动画要描绘一个有着复杂线条的物体在空间中旋转运动的时候,就是最费工的时候;然而在计算机动画的辅助下,只要3D模型建立好,爱怎么动都没问题,还可以反复使用。这些进步即使
动画,在经历了从黑白到彩色,从二维到三维的演变后,已经愈来愈趋向于个性化。正是这种个性化,给了动画持续而又旺盛的生命。动画的个性化主要体现在以下六个方面。一、画风动画的风格是最能体现动画个性化的要素之一。时下,如果你拿着一系列动画片剪辑让中学生分辨,他们一定会不假思索地答出哪些是日本动画,哪些是美国
首先,你能不能想象一部从头到尾充斥着不堪入耳之脏话的动画片,却能让你在一个半小时内狂笑不止直到所有的面部肌肉都处于僵硬状态?能不能想象一部造型简洁如同剪纸片的超Q版电影,却能一个不漏地讥讽恶搞所有当下的敏感话题,比如“限制级电影”、“美加冲突”和“萨达姆”?能不能想象一部以小学生为主角的卡通片,却几
提到历史,想到什么?壮阔的史诗、豪气的英雄角色、还是错综复杂的情节?其实除了以父权观点解释的历史角度外,漫画中也有不少著作,把内容设定在日本、西洋、还是传统的中国背景,经由少女漫画的外衣,对史学的事件做出诠释。日本篇:源氏物语·作者:大和和纪·出版:尖端·内容简介:小小年纪便失去母亲的光源氏,在藤壶
近日有部日本动画电影的故事是这样演的:日本动画“蒸汽男孩”主角被迫离乡,以打倒坏人为目标十九世纪工业革命之初,在英国曼彻斯特有户人家祖孙三代都是发明家,爷爷造出一颗“蒸汽球”,蕴含无尽蒸汽能源,但因投资财团想运用在武器用途上,于是将球寄回家给孙子,要孙子妥善保护,以免落入财团之手。结果财团派员到孙子
影片:《棉球方块历险记》(TheSpongeBobSquarePantsMovie)出品:派拉蒙国别:美国片长:90分钟影片年份:2004鬼使神差地看了这个片子,竟让我有久违的惊喜。近年的好莱坞,动画片大行其道,或者应该是说三维动画横行无忌,二维动画几已完全被3D动画取代。3D动画影片更是一部比一部
高永的作品《悲伤的茱丽叶》曾荣获台湾地区新闻局主办的漫画类的最大奖〝金鼎奖〞。而获奖的意义非凡,因为这是台湾少女漫画几十年来第一次获得〝金鼎奖〞的殊荣!这不单是高永老师的喜悦,更是少女漫画界的荣耀,也是对支持国内少女漫画的读者的一种鼓舞,看少女漫画已经不再只是小女孩的嗜好,而是可以提升到有文化有内涵
得承认,这是部杰作,同时,也得承认,宫崎骏确实老了。集大成之作从事艺术创作的人往往会经历这样一个阶段:在作品风格不断变化、突破后,总会创作出一部集合自己所有成熟元素的作品。电影导演当然在此之列,而这部《哈尔的移动城堡》则是宫崎骏的集大成之作。之所以说这是宫崎骏的集大成之做,是因为我们能从《哈尔的移动
书名:《七月与安生》(漫画版)原著:安妮宝贝漫画:鬼鬼书号:ISBN7-80633-461-0/j.3定价:RMB17.5元出版:杭州出版社敲起键盘,觉得非常沉重,我不知道到底该怎么写下去……也看了不少动漫评论文章了,对于本土漫画我是100%支持的,而且对于一些过分指责本土漫画乃至漫画家的评论也并不
日前,内地不少媒体纷纷刊出一则消息:继《哈尔的移动城堡》之后,日本动漫大师宫崎骏将新作瞄准了中国新锐作家易术的新书《我丢失了我的小男孩》,计划将把这本童话改编成动漫脚本,预计2006年拍竣;而宫崎骏本人有望于6月来华与易术聚会,进一步洽谈合作事宜。不过,这则信息在让宫崎骏迷们雀跃的同时,也不免产生一
中国人有个也许不花钱就可以到日本旅游的好法子了。2005年春节期间,假如你到动漫(动画漫画)商店里转转,就会发现这里差不多铺天盖地的是日本,一如《美少女战士》、《机器猫》、《樱桃小丸子》、《灌篮高手》、《蜡笔小新》、《千与千寻》等,畅游日本原来近的已无法再近了。另外也有国产像《我为歌狂》,《隋唐演义
《鲨鱼故事》海报早在拍摄过程中,《鲨鱼故事》就足够吸引眼球,不仅是由罗伯特-德尼罗领军众多的好莱坞明星为卡通人物配音,也远不止卡通人物造型脱胎于这些大牌面孔,最主要的是卡通片首次涉及黑色题材,这也是原名《鲨鱼故事》的影片被翻译为《鲨鱼故事》的最主要原因。提到黑帮,我们就会立刻联想起《教父》、《美国往
一、洋务派与顽固派1990~2000是中国动画产业最低靡的时期。面对如何解决内忧外患的问题。中国国内出现了洋务派与顽固派。洋务派以有思想和抱负的新锐大学生为代表,他们在跟日本动漫接触的过程中,认识到日本动画制作的精良技术和其模式的重要,主张引用日本成熟的动画制作机制来挽救国内即将崩溃的动漫产业。顽固
话说,兜甲儿是一个不平凡的少年,不只因为他身强力壮勇敢坚强,也因为他有个疯狂科学家的爷爷与爸爸!天才科学家兜十藏,将毕生心血投入超合金及光子力的研究中,连自己的儿子兜剑造都在实验意外里不幸丧生,终于造出了光子力研究所!以及超级机器人无敌铁金刚!还送给自己的孙子兜甲儿当礼物!可是,与老爸同样是天才的兜
日本是公认的漫画大国,其漫画业界的规模超乎想象。漫画成为一种大众文化,比电影、小说有时甚至比电视或音乐更受欢迎。《OnePiece》大红大紫如果你最近恰好走过繁华的涩谷街头,一定仿佛来到一个神奇的〝海盗世界〞:巨幅〝海盗通缉令〞、一张张滑稽可爱的海盗面孔,完全会将人们的思绪带回久远、充满激情的年代。
外型酷似巴士的巨猫、漂浮在云端的城市、能与可怕生物沟通的英勇公主,这些画面都是来自日本动画大师宫崎骏的魔法世界。但宫崎骏的电影可不只是给小孩看的卡通,他的电影表达出宫崎骏本人非常重视的议题,也就是对于和平与环保的迫切需求。上述主题对于宫崎骏电影里的主角而言相当重要,这些主角往往都是年轻女孩,扮演了传
前段时间,一位好友问我:〝你喜欢中华文化还是西方文化?〞我想了想,然后回答:〝我既不喜欢单独的中华文化也不喜欢单独的西方文化,我更热衷于将二者融合。〞朋友又问:〝中西结合?〞我说:〝与其说是‘结合’,还不如说‘融合’。中西文化的融合。〞朋友听后,觉得这样的命题过于宏观,似乎不适合我们去讨论。如果仅由